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独辟蹊径显魅力
欣赏刘文斌玻璃画和亚克力板画,感觉如同融入自然仙境一般。刘文斌谈起创作绘声绘色,他艺术特色与众不同,他追求回归自然的艺术思想,他独辟蹊径,将秀丽的自然风光和人文景观融汇在画中,走出了一条单向思维向立体思维发展道路。在他的笔下,锦绣中国、七彩云南、美丽罗平以艺术的姿态呈现在世人面前。《鲁布革三峡》给人灵魂飞翔的梦境,《罗平油菜花》给人拥抱自然的良机,《花海放蜂人》给人心潮翻滚的快感,《九龙飞瀑》给人昂昂向上的勇气,《一目十滩》给人诗意荡漾的空间……这些作品把带有写生特点和传统表现形式结合起来,把从瑰丽的自然风光中领略的景与心境取神结合起来,把握景与画、形与神的内在联系,使画恢宏、雄浑、有现代感,给人身临其境的感觉。《多依晚霞》、《布依人家》等作品展现纯朴、善良、神秘、艰辛的布依族风土人情画面,把握了用笔的分寸,每个人物惟妙惟肖,刻画充分而不繁琐,歌咏布依族风情,形神兼备、笔势奇崛、浑然豪壮,是百折不挠的精神写照,画面含有人与自然相生、依存,将生活、传统置于当代社会精神和文化意识的大背景下加以认识,有返璞归真的意境,体现他视野开阔、头脑清晰、丘壑在胸、落笔有法、控放随意的艺术风格,正是他在艺术上的用心之处,也是最见功力之处;不仅意味着准确、生动、丰富,这些技巧的因素,是刘文斌的观察能力、联想能力、认识能力的直接联系。《雷公滩》表现出从峡谷中奔腾直下、雷霆万钧的水流,以其汹涌澎湃之势倾泻,靓丽的布幔恢宏、壮丽有气魄,水流跌入幽深的潭中,潭水呈现飞花碎玉、彩虹临波的动人景观,水流动荡之形画得真实可掬,山岩静谥却画得迷离虚缈,河面竹筏和岸边水车使画面有声有色。梅花开在严冬,迎来的却是新春,它以韵胜、格高、临风傲雪,不畏艰险,冰肌玉骨,傲然挺立而成为传统名花。千百年来,人们把梅花作为坚忍不拔的奋斗精神象征。古人画梅,多强调梅花的高洁、雅逸、孤傲不凡,以稀、少、瘦为美。而刘文斌笔下的《梅》以枝繁叶茂,万花敢向雪中出,凌风傲雪布新春,表现梅花终破苦寒香,顽强、高洁、朴实、生机勃勃的活力,看后令人振奋,给人鼓舞,给人力量,体现出时代精神。《钻山越岭》从整体布局到造型的声势立意,把对时代、对人生的感受和崇尚的审美理想融进画面,鼓荡着英风豪气。《罗平湾子湖》、《黄金遍地》等作品把水与花的柔媚神态描绘得淋漓尽致。《风华正茂》形神兼备,作品中描绘蓝天白云下的青山碧水,各类禽鸟有着许多轻拢慢挑的风致。《金玉满堂》以秀山和艳丽的油菜花海为背景,笔墨酣畅,豪放恣肆,给人以清爽自然的感觉,花瓣与菜果的层次处理有独特的晕染方法,丰富了画面的层次,营造出幽远的意境,用笔简洁明快、灵动飘逸极富节奏和韵味,巨幅大、形象大、气势大的花海中螺峰若隐若现,连绵起伏,几只蜜蜂、蝴蝶飞舞,给宁静的氛围平添了生命的律动。作品中的油菜花表现出异乎寻常的深沉之美,透过画面,令人对相关文化及其背景的深刻思考,从不同侧面描写了他冰清玉洁的主体生命的固有节律,收到了强烈的艺术审美效果,更富有深邃的思想内涵。刘文斌孜孜于艺术语言的探索,他特别关注当代社会与生活,《耕耘》作品中展现一位满脸皱纹的农民在地里劳动,头顶着太阳滴着汗水,汗水湿透了衣裳,汗水往下流、流到脚下、流到土里,汗水浇灌了土地、养育了庄稼,这是对劳动人民深爱的佳作。《观音》、《龙凤呈祥》、《八仙过海》、《牛郎织女》、《东郭先生和狼》等作品取材于民众普遍关心、喜闻乐见的传说、典故、新闻,具有浓厚的群众基础,具有大众性。他的绘画作品奇葩竟绽,充满着文气、才气、空灵之气,具有深邃丰厚的思想内涵和独领风骚的艺术魅力,不仅具有黄钟大石般的豪迈气势,亦不乏小桥流水般的恬淡韵致,他的玻璃画和亚克力板画风格独特、手法多样,既有中国画浓重的墨色,也有西画艳丽的色彩,更有当今现代画喷、洒、点、涂、反衬等各种绘画技巧的融汇,彰显着农重的文人气韵,熔铸着崇高悠远的美学思想,蕴籍着丰富的历史内涵和昂扬的时代精神,注重从社会风俗风情中寻求富有生活情趣的表达方式。《牧羊童》、《开荒》、《插秧》等作品抓住了人物内心世界的关键,准确把握住先进与落后,城市与农村的差距,以小见大,传神写照,以平实的视点,去触摸、探寻着普通人丰富的生活状态和复杂的内心世界,不仅收到了强烈的艺术审美效果,更富有深邃的内涵,借艺成人,借画立言,从中开掘出富有时代精神的艺术内涵,这些成功的作品体现着刘文斌的观察能力、艺术技巧、意志、才情、修养和对生活的深层理解。他对玻璃画和亚克力板的执着以及对祖国美好河山的热爱,通过作品呈现在人们面前,引起国内外的强烈共鸣。

独树一帜红满天
刘文斌创作题材十分广泛,主要有罗平风光,云南风光、名山名水、民族风情、吉祥画等5大系列80多个类别。构思新奇精巧、色泽鲜明、层次感强,立体感明显,写真意识浓、风情突出,情景交融,形象逼真,栩栩如生,让人浮想联翩,遥思如烟,自成一家又不拘一格。表现手法继承了中国传统绘画的技巧,又吸收了西画素描中的质感,光影和色彩的处理手法,笔格凝重,色彩情韵、巍其风骨,构思千变万化,从玻璃背面绘正面看,画技独特,配色先深后浅,先浓后淡,着物先重后轻,点、拍、涂、勾相得益彰,在材料的选择上,为了更好的表现森林和花鸟的质感、光感和增强色彩的表现力,除传统国画原料外,他还选取用多种高温烧制的岩彩和天然矿物质进行创作。在构图上,不是在一草一木,一花一鸟的位置上作文章,而是追求一种整体的大效果,一种博大深远的气势。刘文斌于2002年12月与中国文联副主席、中国书法家协会主席沈鹏,中国文联副主席、中国美术家协会主席靳尚谊等中国书画家赴海外交流活动档次最高、规模最大的“书画家赴中国澳门、泰国艺术交流团”,对中国澳门特区和泰国进行了友好访问和艺术交流系活动。他在泰国献艺当场绘制的中国罗平风光画受到泰国元首的宠爱并珍藏,泰国元首赠泰国最崇拜的佛像给刘文斌。他参与创作的“锦绣中国澳门”百米长卷被中国澳门特区政府收藏,许多书画家和知名人士拜访刘文斌并与他合影留念。刘文斌创作的玻璃画和亚克力板画,先后在被许多报、刊上发表,他的业绩载入多种专著,2007年1月,刘文斌“寒署耕耘、翰墨飘香”被编入《党魂》史册;2007年3月,他参加“中华杰出人物赴中国台湾文化交流团”到中国台湾进行文化交流活动。许多书画家、艺术家们观看了刘文斌玻璃画和亚克力板画认为,刘文斌的画风和艺术趋向,体现了时代特点,是中国玻璃画和亚克力板画艺术走向世界的有力证明,刘文斌对玻璃画和亚克力板画探索和发展速度之快令人惊喜,走向世界的刘文斌玻璃画和亚克力板画正在放射着文化的异光奇彩。刘文斌感受最深的是,中国玻璃画和亚克力板画应当以弘扬优秀的中华民族文化为己任,充分体现中华民族文化的深厚精神内涵和丰富的历史底蕴,并与西方文化不断走向融合,走向认同。刘文斌在玻璃画和亚克力板画探索的远征路上永远甘心做一个甜蜜的“苦役”者,创作实践中独辟蹊径走出了一条单向思维向立体思维的发展创作道路,他用出色的精品艺术,赢得了国内外艺术界的高度评价。如今,越来越多的绘画爱好者和媒体找到刘文斌,使他平静的生活变得热闹,《刘文斌玻璃画》和《刘文斌亚克力板画》声誉鹊起,报上有形,电视有有影,国内外知名人士慕名来访,奇霞一片红满天。刘文斌的作品多次在国内外参展、获奖,受到国内外的广泛关注。如今,慕名找刘文斌买画的、学画的、签名的、合影的人熙熙攘攘、络绎不绝,大家由衷感佩刘文斌高尚的思想境界、勤奋的治学精神和朴实的作风人品。刘文斌十几年痴心不改、孜孜以求,追随时代进步潮流,自觉地改造世界观,以饱满的热情投入到画具改良,画艺深研上,让玻璃画和亚克力板画代代相传,后继有人,发扬光大,永放光华。

[ 来稿时间:2009年9月28日 ]
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